Karikatyr: en inflytelserik och innovativ konst i iransk historia

Karikatyrkonsten innebär förstoring, förvrängning och överdrift av bilden av en person, ett djur eller ett föremål genom att skapa en igenkännbar visuell likhet. Karikatyr skapas vanligtvis genom att visuellt förvränga en av huvudkomponenterna i motivet, eller genom att skapa en likhet med icke-mänskligt beteende. 

Denna konst är ofta synonym med skratt och humor, men i många fall går den bortom humor och hänvisar till humoristiska, allegoriska och ironiska verk vars syfte inte är att få betraktaren att skratta, utan att få hen att tänka. Karikatyr är en konst som visar ett motiv direkt för betraktaren i frånvaro av tal eller skrift.

Karikatyr härstammar ursprungligen från teckning och måleri, men skiljer sig från dem på grund av dess uppenbara tendens till humor, skämt och satir. För att definiera sin gräns mot andra visuella genrer kräver ett karikatyrverk användning av vissa element och efterlevnad av vissa principer. De viktigaste principerna och elementen för karikatyr i en allmän klassificering är kontrast och motsägelse, simulering, överdrift, abstraktion och symbolik.

Tecknade serier

Tecknade serier är humoristiska och satiriska teckningar som vanligtvis publiceras i tidningar och tidskrifter. Dessa teckningar följer specifika ämnen som är roliga på ytan och innehåller i grunden en sorts kritik. Tecknade serier täcker ett bredare spektrum av ämnen än karikatyrer; så karikatyrformer kan också användas som en del av serieteckningar. Trots de funktionella, historiska och lexikala skillnaderna mellan serier och karikatyrer används dessa två termer idag i samma betydelse i många kulturer och anses vara synonyma med varandra.

Karikatyrens historia

Historien om karikatyrelement som överdrift, förvrängning, kombinationen av mänskliga och djuriska figurer och humoristiska bilder går tillbaka till antika civilisationer, särskilt Grekland och Rom. Därefter visar sig kvasikarikatyrelement i medeltida arkitektur och volymer som är en märklig kombination av människor och andra varelser. Till exempel kan vi nämna en apa som spelar fiol på ett av kapitälen i en kyrka och en åsna som håller ett notblad framför den.

Det finns ingen konsensus om tidpunkten för uppkomsten av det som idag kallas karikatyrer, men det som verkar vara detsamma i alla historier är sambandet mellan uppkomsten av bildsatirer och den postmedeltida religiösa reformrörelsen. Under denna period blev satiriska designer ett sätt att konfrontera kyrkan och antikyrkan. Konstnärer som Leonardo da Vinci och Giuseppe Arcimbaldo (1527–1593) experimenterade också med ansiktsanalys eller att kombinera det med frukt och grönsaker, vilket banade väg för senare uppfattningar om karikatyr. En annan inflytelserik figur från denna tid var Annibale Carracci (1560–1609), som av många konsthistoriker anses vara pionjären inom karikatyr i dess moderna bemärkelse.

Karikatyrverktyg

Karikatyr, som följer de visuella traditioner som är vanliga inom konst som teckning, måleri och illustration, använder samma verktyg som används av konstnärer inom dessa konstarter. Dessa verktyg inkluderar olika typer av pennor (blyertspennor, tuschpennor, bläckpennor, rapidografer, penselpennor etc.), olika typer av färgpennor (bläck, gouache, akvarell, ecoline, akryl etc.), olika typer av papper och kartongbakgrunder, och slutligen alla typer av ritverktyg som kol, krita (pastell), palett, suddgummi, linjal och airbrush. Andra viktiga verktyg som är mycket populära inom serieteckning och karikatyrteckning idag är datorer, datorprogram och ljuspennor.

Program för karikatyr

Datorprogramvara som används inom för att måla karikatyrer är indelad i tre allmänna kategorier. Den första kategorin är icke-professionell programvara som automatiskt visar en överdriven form av bilddata (till exempel ett fotograferat mänskligt ansikte) baserat på vissa antaganden. Den andra kategorin är avancerade 2D- och 3D-program specifikt för animation och serieteckningsdesign, inklusive 3D Max, Maya, Madbox, Toonbone Studio och Cambridge Animation Animo. I denna typ av programvara görs alla typer av förvrängning och överdrifter efter serietecknarens eller serietecknarens vilja. Den tredje kategorin inkluderar professionell bildredigeringsprogramvara som Adobe Photoshop, som gör det möjligt för designern att ändra och rekonstruera bilder på vilken nivå som helst.

Karikatyr i Iran

Skapandet av karikatyr i Iran går tillbaka till början av den konstitutionella rörelsen och de första åren av Mozaffar al-Din Shahs regeringstid. Verken från denna period, som fortsatte fram till 1960 (1339 efter iranska solåret), har mestadels en skarp och bitande ton och berättar dagens politiska händelser med enkla illustrationer och utan överdrift.

Nästa steg i de iranska karikatyrernas historia är bildandet av humoristiska karikatyrer under Reza Shah Pahlavis regeringstid (1256–1323 e.S.), som bildades efter att kanalerna för politisk kritik stängdes. Huvuddragen i de verk som skapades under denna period är kombinationen av skriven text och bilder, vilket anses vara ett kännetecken för iranska tecknade serier och karikatyrer.

Efter denna period dyker gradvis mer överdrifter och lokala drag upp i de iranska serietecknarnas verk. Utmärkta exempel på sådana verk kan ses i publikationer som Towfigh, Baba Shamal, Chelangar och Karikayr.

En annan grundläggande utveckling inom iransk serieteckning går tillbaka till 1950- och 1960-talen. Under denna period, tack vare utvecklingen av tryckerier, spridningen av pressen och intellektuell litteratur, samt ökad kontakt med omvärlden, uppstod en typ av satirisk serieteckning. Den generation som bildades under denna period under inflytande av europeiska serietecknare blev den intellektuella och praktiska modellen för de generationer som följde den fram till idag.

Karikatyr under den islamiska revolutionens era

Iranska karikatyrer, som uppstod under årtiondena före den ärorika islamiska revolutionen med innovativa och inflytelserika personer som Ardeshir Mohasses, Kambiz Dermbakhsh, Aminollah Rezaei och Reza Shabiri, har lyckats göra sig välkända i Iran och världen under det senaste decenniet eller två. 

Den exempellösa tillväxten av publikationer, tillhandahållandet av nya kommunikations- och medvetenhetsmöjligheter, underlättandet av kommunikationen med omvärlden med hjälp av internetteknik och det stora antalet konstutexaminerade vid universitet är bland orsakerna till den kvantitativa och kvalitativa tillväxten av karikatyrer under senare år. Som ett resultat av denna utveckling och mångfald har vårt lands serietecknare kunnat delta i många viktiga internationella festivaler och vinna olika viktiga priser varje år.

Generellt sett kan dagens iranska karikatyrer delas in i två breda trender. Den första är en illustrativ trend som skapar verk baserade på aktuella frågor och inom ett specifikt ämnesområde. Den andra är en humoristisk, poetisk och ibland bitter typ av karikatyr som tar en djupare titt på mänskliga frågor och problem och berättar om dem med färger, linjer och enkla mentala symboler. Intressant nog tillhör de flesta av de priser som iranska karikatyrer har vunnit på prestigefyllda internationella festivaler serietecknare inom den första trenden, som har skapat konstverk som svar på det eller de förutbestämda ämnena för tävlingarna.